Entretenimento
Espetáculo “Jornada de Kokoro” no Sesc Palmas – Lamira Artes Cênicas

No dia 17 de outubro, o palco do Sesc Palmas recebe o emocionante espetáculo “Jornada de Kokoro”, às 20h, com ingressos a R$ 40,00 (inteira) e R$ 20,00 (meia). O espetáculo traz uma narrativa poética e visualmente encantadora, convidando o público a embarcar em uma profunda jornada de autoconhecimento e transformação.
Kokoro, que em japonês significa “coração”, não é usado no sentido literal do órgão, mas como uma metáfora para o sentimento e a essência interior. Em “Jornada de Kokoro”, o coração é protagonista de uma travessia repleta de descobertas. O enredo gira em torno de um boneco cujo coração, aflito e em desespero, precisa ser removido por seus manipuladores para iniciar uma jornada de cura e sabedoria. Este coração, doente por uma vida sem propósito, parte em busca de respostas e sentido para a existência.
Ao longo da peça, o coração percorre uma série de experiências e desafios que o levam a amadurecer. A história reflete sobre a possibilidade — ou não — de aprendizado com as experiências da vida, sejam elas dolorosas ou transformadoras. Inspirada em conceitos orientais, a narrativa aborda temas como a necessidade de calar a mente, retirar máscaras e aceitar as dores e transformações que fazem parte do processo de crescimento pessoal.
O espetáculo, embora aborde temas profundos e universais, combina elementos lúdicos como bonecos, unicórnios, cobras e borboletas, criando um universo visual rico e encantador. Por isso, a “Jornada de Kokoro” é descrita como um espetáculo infantil para adultos, capaz de fascinar tanto crianças quanto aqueles que buscam uma reflexão mais profunda sobre a vida e o autoconhecimento. O espetáculo é um convite a olhar sobre a jornada que construímos dentro de um mundo inteiro.
Projeto Lamira Viva!
A Lamira esse ano tem a manutenção da equipe pelo Programa Funarte de Apoio a Ações Continuadas 2023. Grupos e coletivos artísticos.
Mais informações sobre o grupo no site oficial: www.lamira.com.br
Sobre a Lamira Artes Cênicas:
A Lamira é um grupo de artes cênicas de Palmas (TO). Criada em 2010, a Companhia tem quatorze anos de existência, buscando na fisicalidade o ponto de interseção entre as linguagens da dança, teatro e arte circense. Suas produções partem da interação entre coreógrafos, diretores e pesquisadores das mais diversas áreas. O objetivo da Cia é fomentar, fortalecer e desenvolver as artes cênicas como linguagem cultural. A Lamira esse ano tem a manutenção da equipe pelo Programa Funarte de Apoio a Ações Continuadas 2023
Serviço:
- Espetáculo: Jornada de Kokoro
- Datas: 17 de outubro
- Horário: 20h
- Local: Teatro do Sesc Palmas
- Ingressos: R$ 40,00 (inteira) | R$ 20,00 (meia)
- Classificação indicativa: livre
- Informações: https://www.instagram.com/lamiraartescenicas/
Obs: Chegue 1h antes para garantir o seu ingresso na bilheteria do teatro. Pagamentos por pix, dinheiro ou transferência bancária. Não aceitaremos cartões.
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Equipe de Produção das músicas Akwē em Ação grava canções tradicionais na Aldeia Morrão
Equipe Akwē em Ação grava músicas tradicionais na Aldeia Morrão, valorizando a cultura e identidade do povo Xerente no Tocantins.

Com o compromisso de valorizar e preservar a cultura ancestral do povo Xerente, a equipe de produção das músicas Akwē em Ação realizou uma importante expedição até a Aldeia Morrão, localizada no território indígena Xerente, no Tocantins. O objetivo da missão foi gravar músicas tradicionais indígenas, entoadas pelos próprios membros da comunidade, registrando cantos que atravessam gerações.
O produtor de gravação e demais integrantes da equipe se deslocaram até a aldeia levando equipamentos e estrutura necessários para captar, com qualidade, os sons, vozes e ritmos que expressam a identidade e espiritualidade do povo Akwē (Xerente). As gravações fazem parte de um projeto que une cultura, memória e resistência, buscando ecoar a força da música indígena além das fronteiras territoriais.
As canções, que serão lançadas futuramente em formato físico e digital, integram um movimento de salvaguarda do patrimônio imaterial indígena, além de dar visibilidade à riqueza cultural dos povos originários do Brasil.
Entretenimento
Fotolyricas do Cerrado ganha versão impressa em 2025
Angel Lima lança versão impressa de Fotolyricas do Cerrado, livro de haikais e fotos sobre o bioma tocantinense, com tiragem para escolas públicas.

A jornalista e artista visual Angel Lima lança em 2025 a versão impressa de seu primeiro livro autoral, Fotolyricas do Cerrado. A obra, que une haikais e fotografias do bioma cerrado, revela um olhar poético e visual sobre o Tocantins. A publicação marca uma nova etapa do projeto iniciado com o lançamento da versão digital em dezembro de 2024.
Livro terá distribuição para escolas públicas
Com apoio da Lei Paulo Gustavo Tocantins, por meio da Secretaria da Cultura e do Ministério da Cultura, a versão impressa de Fotolyricas do Cerrado terá parte da tiragem distribuída para bibliotecas de escolas públicas em diferentes municípios tocantinenses, por meio de parceria com a Secretaria de Estado da Educação (Seduc/TO).
“A distribuição para bibliotecas públicas é uma das contrapartidas do projeto, mas o público em geral também poderá adquirir o livro em livrarias de Palmas e pela internet”, ressalta a autora.
Natureza em verso e imagem
Em Fotolyricas do Cerrado, Angel entrelaça poesia e fotografia em uma proposta sensível e documental. Os haikais e imagens capturam a essência do Cerrado, abordando desde os ciclos naturais até contrastes simbólicos, como o fogo, a chuva e a resistência da semente.
A obra busca despertar um olhar mais atento e afetuoso para o bioma, promovendo consciência ambiental e valorização cultural.
Sobre a autora
Angel Lima é jornalista, fotógrafa e pesquisadora. Atua com temas ligados às culturas originárias, relações de gênero, natureza e territórios. É mestranda em Comunicação e Sociedade (PPGCom/UFT), com especializações em Estudos Latino-Americanos, Documentação Audiovisual e Ensino de Comunicação.
Com mais de 20 anos de trajetória na comunicação, Angel une técnica, sensibilidade e crítica em suas criações.
Ficha técnica
- Poemas e fotos: Angel Lima
- Apresentação e revisão: Luciana Andradito
- Prefácio: Ivan Cupertino
- Diagramação: Jackie Melo
- Capa: Angel Lima e Jackie Melo
- Assessoria de comunicação: Henrique Lopes
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Fotografia que encena memórias: exposição “Sala Aberta em foco” segue aberta até 30 de junho na UFT

Instantes de pura entrega, gestos que falam, olhares que atravessam a cena e o tempo. É esse o universo capturado pela fotógrafa e professora Ronalda Pinto na exposição “Sala Aberta em foco: fotografias de cena”, que segue aberta à visitação até o dia 30 de junho, no bloco Hôôxwa – Complexo Laboratorial de Teatro da Universidade Federal do Tocantins (UFT), câmpus de Palmas.
A mostra apresenta imagens poéticas de cenas teatrais criadas por estudantes do Curso de Licenciatura em Teatro da UFT entre 2021 e 2024, revelando os bastidores criativos do teatro universitário tocantinense. Mais do que registros visuais, as fotografias celebram a efemeridade do palco e a permanência da arte na memória sensível da imagem.
Com curadoria do professor Ricardo Malveira, a exposição convida o público a mergulhar nos processos artísticos que antecedem o espetáculo final. “As fotografias escolhidas revelam mais do que cenas. Elas testemunham processos, encontros humanos e camadas de sentido que emergem quando a arte do teatro encontra a arte da imagem”, ressalta Malveira.
A exposição contemplou também medidas de acessibilidade, com interpretação em Libras na solenidade de abertura, etiquetas em braille e textos adaptados para leitores de tela. Também estão previstas visitas guiadas para estudantes da Educação Básica, mediadas pela própria artista.
Sobre a fotógrafa
Egressa do curso de Teatro da UFT, Ronalda Pinto iniciou sua trajetória como fotógrafa em 2021, a partir de uma oficina promovida pelo Sesc Tocantins com a fotógrafa Flaviana OX. Desde então, tem se dedicado ao registro de apresentações cênicas com um olhar afetuoso e atento às sutilezas da cena teatral.
“A fotografia me permite reviver a intensidade dos espetáculos e homenagear os artistas em formação que fazem do palco um espaço de descobertas. Cada imagem guarda um instante de entrega e potência”, afirma Ronalda. Para ela, Sala Aberta em foco é uma forma de preservar a memória da cena e celebrar sua presença. “É um convite a olhar o teatro com novos olhos — por meio da lente que transforma o instante em permanência.”
Projeto
A exposição é uma iniciativa da fotógrafa Ronalda Pinto, com patrocínio do edital de Artes Visuais da Lei Aldir Blanc (PNAB), via Secretaria Estadual da Cultura (Secult) e Ministério da Cultura (MinC).
Serviço
Exposição “Sala Aberta em foco: fotografias de cena”
Local: Bloco Hôôxwa – Complexo Laboratorial de Teatro, UFT – Câmpus de Palmas
Visitação: até 30 de junho de 2025
Fotografias: Ronalda Pinto
Curadoria: Ricardo Malveira
Visitas guiadas para estudantes da Educação Básica (datas a confirmar)
Entrada gratuita
Realização: Projeto contemplado pelo 1º Edital de Fomento às Artes Visuais
Apoio: Curso de Licenciatura em Teatro da UFT | Fundação Cultural de Palmas
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