A força da mulher negra será ecoada em forma de música e poesia no mês em que se reforça  a visibilidade  do protagonismo feminino negro, conhecido como o “Julho das Pretas”. Por isso, o grupo Vozes de Ébano preparou apresentações especiais que vão marcar esta segunda temporada do espetáculo, nos próximos dias 05 e 06/07 (sábado e domingo), no Teatro Sesc Palmas. “Iniciamos este novo show na Semana Cultural de Porto Nacional, um evento tradicional de muita representatividade e, agora, apresentaremos ao público de Palmas esse espetáculo numa celebração tão necessária como é o Julho das Pretas”, conta o diretor-geral do grupo, Mello Júnior.

As novas músicas, arranjos, cenas renovadas desta segunda temporada são uma combinação perfeita para o período em que se evidencia o empoderamento negro, no “Julho das Pretas”. “Trazer a nova temporada exatamente neste mês tem um significado ainda maior para a nossa proposta. A ideia do Vozes de Ébano é enaltecer a mulher negra a qualquer tempo, mas fazer isso neste período cheio de simbolismo subiu a nossa régua e, por isso, estamos trazendo um trabalho   ainda mais potente”, afirma a produtora e cantora Cinthia Abreu.

A temporada de 2025  traz  músicas novas e cenas que nasceram de vivências da equipe  após a primeira temporada. Segundo a cantora e produtora do Vozes de Ébano, Malusa, “o grupo  volta ao palco com tudo o que aprendemos na caminhada. O espetáculo cresceu, está mais forte, mais emocionante e cheio de representatividade” e, conforme  Fran Santos,  voz que completa o trio e produção do Vozes de Ébano, “ cantar e contar histórias em voz alta é uma forma de mostrar resistência”.

A nova versão traz outros  arranjos musicais assinados pelo diretor-geral Mello Júnior e o produtor musical Japa, além de trechos inéditos inspirados em textos e vivências de mulheres negras. E além de Palmas,  o “Julho das Pretas” será celebrado pelo Vozes de Ébano, em Paraíso do Tocantins, no próximo  dia 10.

Julho das Pretas

No Brasil, o “Julho das Pretas” surgiu em 2013, a partir de uma iniciativa do Instituto Odara, em Salvador-BA, que mobilizou mulheres negras a fazerem  atividades durante o mês, para chamar a atenção, principalmente, sobre os problemas vividos por elas.

A ideia surgiu porque, desde 1992, o dia 25 de julho é comemorado como o Dia da Mulher Afrolatino-americana, Afrocaribenha e da Diáspora, marcado por um encontro histórico em Santo Domingo, na República Dominicana. Porém, a data ficou apenas no calendário, sem ações efetivas que evidenciassem o empoderamento negro.

A partir do movimento criado pelo Instituto Odara, como consolidação do Julho das Pretas, desde 2015  é realizada Marcha Nacional de Mulheres Negras contra o Racismo, a Violência e pelo Bem Viver. Por todo o país, o “Julho das Pretas” mobiliza ações em diversas áreas, como cultura, educação, saúde, política, com o objetivo de promover a participação e a representação das mulheres negras em todos os espaços da sociedade.

Por que é preciso empoderar?

No Tocantins, por exemplo, cerca de 75% da população se identifica como negra – pretos(as) e pardos(as). No entanto, são minoria na ocupação de espaços representativos, a exemplo das prefeituras, em que apenas 7,3% dos eleitos no último pleito se declaram pretos.

Por outro lado, números negativos estão involuntariamente atrelados aos negros, especialmente às mulheres. O último levantamento do disque 180 mostra que 71% das vítimas  de denúncias de violência, recebidas do Tocantins, são de negras. Com relação às mortes violentas, as mulheres negras são 80% das vítimas do gênero no Estado. “São números que demonstram porque o debate sobre racismo, sexismo, representatividade precisa acontecer e é por isso que colocamos a nossa arte para reforçar essa pauta”, diz a produtora e cantora Cinthia Abreu.

Equipe

Com mais de 50 profissionais envolvidos – cerca de 90% mulheres e 80% negras, incluindo pessoas trans e com deficiência – o projeto reafirma o compromisso com a inclusão, a equidade racial e a valorização de artistas negros no Tocantins. “A estrutura da primeira temporada continua, mas conseguimos amadurecer o espetáculo. Musicalmente, o público pode esperar surpresas. Cenicamente, temos elementos  que tocam mais profundo. É um projeto com identidade, beleza e urgência”, afirma o diretor-geral e preparador vocal Mello Júnior.

Além de homenagear nomes como Elza Soares, Alcione, Leci Brandão, Iza e Liniker, a nova temporada também incorpora composições autorais e textos de autoras como Conceição Evaristo, Carolina Maria de Jesus, Elisa Lucinda e Victoria Santa Cruz, dentre outras. As apresentações contam com banda ao vivo, iluminação cênica e forte apelo visual e sonoro.

Ingressos

Em Palmas, nos dias 05 e 06/07, “Minha Voz e Resistência” será apresentado no teatro do Sesc (502 N), às 19h30, com ingressos a R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia), disponível no Sympla. Encerrando a temporada, o grupo se apresenta no Teatro Cora Coralina, em Paraíso do Tocantins, no dia 10/07, também às 19h30, com entrada gratuita.

O grupo

O projeto tem a cantora e produtora cultural Fran Santos como proponente, apresentação do Grupo Vozes de Ébano e é patrocinado pelo edital Edital nº 22/2024 – Projetos Culturais – Palmas, Categoria A – Área 6 – Música, via Lei Aldir Blanc (PNAB), da Secretaria Estadual da Cultura e Ministério da Cultura.

Ficha Técnica

Patrocínio: Lei Aldir Blanc, via Secretaria Estadual da Cultura e Ministério da Cultura.

Administração: Fran Santos

Cantoras: Cinthia Abreu, Fran Santos e Malusa

Direção-geral: Mello Júnior

Produção musical: Japa

Banda: Cleyton Silva – Teclado, Japa- Guitarra e violão, Alves Bass – Baixo, Rudson Ferreira- Bateria, Bruno Barreto- Saxofone ,Joao Santos -Trompete e Jônatas-Trombone.

Produção Executiva: Cinthia Abreu, Fran Santos e Malusa

Assistente de Produção: Francilda Santos e Wanda Citó

Mestre de Cerimônias: Maria José Cotrim

Preparação cênica-corporal: Leoa do Norte

Videomaker: Elton Abreu

Fotografia: Ronalda Pinto

Coordenação Comunicação e Publicidade: Cinthia Abreu

Assessoria de Imprensa: Shelsea Lima

Social Media: Hyvanna Corrêa

Designer gráfico: Ana Kárita Mendes

Intérprete de Libras: Camila Pinheiro

Prestação de Contas: Francilda Santos e Vilma Silva

Iluminação: Lúcio Miranda

Video Mapping: Luiz Izidoro

Sonoplastia: Daniel Mangaba

Roadie: Eliaby

Coordenação de portaria: Emivaldo Andrade

Apoio técnico: Ana Valéria Nepomuceno, Keila Oliveira, Iva de Oliveira, Francisca Rocha, Luana Porto, Kleyde Farias, Yuri Mendes, Gabrielle Rezende, Matheus Gomes, Juh e Odara Albuquerque

Coordenadora de Acessibilidade: Mônica Costa

Maquiagem: Isabela Bernardes

Articulação/ Coletivos: Diego Panhussatti (Enegrescer), Lena Rodrigues (Movimento Negro Unificado) e Jéssica Rossane (Ajunta Preta)

Apoio: Gazeta do Cerrado, Luky Comunicação Visual e Star Outdoor

Serviço

Palmas – 05 e 06 de julho (sexta e sábado), às 19h30 – Teatro Sesc Palmas

Ingressos: R$ 20 (inteira) | R$ 10 (meia) – à venda na bilheteria do teatro e online

Paraíso do Tocantins – 10 de julho (quinta), às 19h30 – Teatro Cora Coralina – Entrada Franca

Informações

E-mail: vozesdebano@gmail.com

Instagram: @vozesdebano

A atriz Bell Gama é a produtora do Projeto Qualificação Audiovisual, que possibilitou sua participação nos Cursos de Cinema e Roteiro na Academia Internacional de Cinema -AIC, em São Paulo. Foram mais de 150 horas de aula, em um processo de imersão e trocas múltiplas, vivenciado com alunos de diversos Estados brasileiros e também europeus.

E como forma de retorno à população tocantinense pelo recurso público investido na formação, a atriz, que é também roteirista e diretora, abriu inscrições para Oficina integrada de Direção e interpretação para o cinema para até 20 pessoas, que será ministrada também por Kaká Nogueira, na cidade de Gurupi, no próximo sábado, 28, a partir das 16 horas.

 Serão 8 horas de imersão no universo do audiovisual com exibição de curta-metragem autoral. O estudo partirá do roteiro, com base na obra autoral dos ministrantes ao processo de Direção. “As atividades voltadas para a Interpretação serão prioritariamente práticas. A abordagem será participativa, onde os alunos serão protagonistas nas construções de suas próprias narrativas e atuações”, adianta Bell Gama. A oficina também contará com tradutor de Libras.

O projeto é realizado com Recursos da Lei Complementar nº 195/2022 , Ministério da Cultura e a Secretaria da Cultura do Estado do Tocantins.

Cinema

Além da Oficina, os participantes assistirão ao curta-metragem “Maria Izabel”, em sessão exclusiva.   O filme é resultado do processo coletivo de formação na Academia Internacional de Cinema em São Paulo,  conta com a Direção de Kaká Nogueira, protagonizado por Bell Gama, e conta também com participação especial do ator André Mattos, que é conhecido nacionalmente por grandes papéis no cinema e na televisão.

A oficina em Gurupi é apenas uma das etapas do projeto de Bell Gama, que já ministrou em Araguaína, no mês de dezembro, oficina de roteiro.

Bell Gama

É natural do Tocantins, atriz, produtora e roteirista (DRT 1.238/GO. É corroteirista e codiretora do longa-metragem Sobre Dora e Dores (em produção – 2025, protagonizado por Marcélia Cartaxo) Co-produtora e Co-diretora do média Te Aitua (2022).  Atuou na série Pablo e Luisão (GloboPlay 2025) e participou de dezenas de espetáculos, como atriz e produtora. É co-fundadora da Cenaberta Produções Culturais. É membro da Diretoria Executiva da Federação Tocantinense de Artes Cênicas – FETAC.

Serviço

O quê – Oficina integrada de Direção e interpretação

Público – Até 20 pessoas

Dia, horário e local – No próximo sábado, 28, a partir das 16 horas, no Espaço Cia Lambrequins, na Avenida dos Estados, quadra 1, lote 10-A Residencial Jardim dos Buritis Gurupi-TO, próximo ao Uniclube.

Interessados a partir de 14 anos de idade, podem se inscrever no link abaixo,

https://docs.google.com/forms/d/1tyZf7t4LwLbv-wk0TCKNDzN9ZDyfndmRq-5lpFWwUzA/edit

 Também disponível no Instagram @bellgamaofical

Interessados em acompanhar sobre os projetos podem seguir @bellgamaoficial e @cenaberta.com.br

Neste mês de junho, a Casa Flácida, em Palmas, foi palco da residência artística Escala 1:1 – Ações Humanas para Espaços Monumentais, iniciativa do Coletivo Flácido que trouxe para a cidade artistas de outras regiões do Brasil. Durante duas semanas intensas de pesquisa e criação, os participantes exploraram o espaço urbano da capital tocantinense, resultando em produções artísticas que foram apresentadas em pontos estratégicos da cidade.

Os artistas convidados foram Shell Osmo (graffiti, Pernambuco), Tiago Wender (performance, Palmas), Priscila Rezende (performance, Minas Gerais) e Pedra Silva (performance, Ceará), tendo Filipe Porto e Omanna como os anfitriões da residência. Os trabalhos desenvolvidos combinaram graffiti, performances e intervenções urbanas, com foco em temas como memória, resistência e ocupação do território.

Durante as duas semanas, os artistas fizeram pesquisa de campo, acompanhados por estudantes de arquitetura e urbanismo da UFT, visitando museus e pontos estratégicos da cidade. “Foi fundamental entender como o plano diretor projetou a cidade e como as pessoas, a vegetação e a fauna migram e resistem nesse território. Eu chego à conclusão que toda cidade grande é um cemitério de orgânicos”, destacou Pedra Silva, que realizou ações no Parque Povos Indígenas, entre elas uma foto performance e uma aparição urbana.

Priscila Rezende trouxe para a residência uma reflexão sobre a história de Palmas e seus apagamentos simbólicos, usando sementes de girassol para desenhar o mapa do Tocantins na Praia da Graciosa. “Essa cidade tem uma relação com símbolos como a cruz e o girassol, que marcam a fundação e a história oficial, mas que escondem muitas outras histórias e violências”, explicou Priscila, que também apresentou a performance Gênesis 3:16, que aborda a violência de gênero.

No campo do graffiti, Shell Osmo destacou a resistência urbana por meio das intervenções em espaços ligados à habitação popular. “Nosso trabalho fala sobre ocupação e resistência. Desenhamos o joão de barro e a galinha d’água, que ocupam lugares inesperados e nos fazem pensar sobre essa relação entre cidade planejada e vida cotidiana”, explicou.

Finalização

A finalização da residência aconteceu na Casa Flácida, com a apresentação das obras criadas ao longo do projeto. O evento reuniu público diverso e promoveu um espaço de diálogo sobre o papel da arte na construção e ressignificação dos espaços urbanos.

Para Filipe Porto, diretor do Coletivo Flácido e gestor do projeto, a residência cumpriu seu propósito de provocar novos olhares sobre a cidade. “A arte tem o poder de revelar camadas invisíveis da cidade e despertar debates essenciais sobre quem ocupa e quem é lembrado nesses espaços. O Escala 1:1 foi uma oportunidade para criar narrativas que conectam passado, presente e futuro, mostrando a cidade como um organismo vivo em constante transformação”, afirmou.

O projeto foi realizado com recursos da Política Nacional Aldir Blanc/PAAR 2024, por meio do Ministério da Cultura e da Secretaria da Cultura do Tocantins.