Um dos parques mais queridos da capital tocantinense, o Parque Cesamar, será palco e inspiração do projeto 8 Cantos do Cesamar, idealizado pela Kowalski Produções e contemplado pela Lei Aldir Blanc Municipal. A proposta inovadora une arte, ciência e sustentabilidade ao transformar o canto das aves do parque em um álbum instrumental inédito, com oito faixas compostas a partir dos sons reais captados no local.

A direção executiva do projeto é assinada por Thaise Kowalski, enquanto a criação musical fica a cargo do artista Daniel Kowalski, músico especialista em compor a partir de sons da natureza. Durante cinco visitas guiadas por um ornitólogo ao Parque Cesamar, pretende-se registrar mais de 50 espécies diferentes de aves. A partir desse material, serão selecionados 8 cantos principais que servirão de inspiração para a criação de 8 músicas originais.

Mais que um registro sonoro, o projeto convida o público a uma vivência sensível e profunda com o meio ambiente. “Já faz um tempo que venho observando os pássaros e tentando entender algo que não está apenas no canto perceptível aos sentidos. (…) Quero buscar informações que estariam acima da linguagem transmitida em frequências meramente físicas… algo que exista além do que os meus sentidos poderiam descrever com clareza. Talvez a música dos pássaros, e do universo como um todo, seja mesmo uma ponte que atravessa dimensões”, reflete Daniel Kowalski, emocionado com o desafio.

O álbum será lançado nas plataformas digitais e contará com recursos de acessibilidade, como descrições detalhadas com a hashtag #paratodosverem, proporcionando uma experiência inclusiva, especialmente para pessoas com deficiência visual. Além disso, o projeto pretende alcançar ao menos 5.000 ouvintes nas primeiras semanas após o lançamento.

A produtora executiva do projeto afirma que 8 Cantos do Cesamar traz a música como instrumento de conexão entre as pessoas e o meio ambiente, “promovendo a valorização da fauna local e ampliando a percepção ecológica da população. É uma oportunidade para ouvir a cidade com outros olhos – e principalmente, com outros ouvidos.”

Projeto

Uma realização da Kowalski Produções, o projeto tem patrocínio da Lei Aldir Blanc, através da Fundação Cultural de Palmas e Ministério da Cultura.

Informações adicionais:

• Direção executiva: Thaise Kowalski (Kowalski Produções)
• Criação musical: Daniel Kowalski
• Captação de sons: Parque Cesamar, Palmas – TO
• Lançamento: plataformas digitais (gratuito)
• Acessibilidade: descrições inclusivas e imersão sonora para pessoas com deficiência visual

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A cantora Dayanna foi uma das atrações da programação da temporada de praias no Tocantins, com show realizado na Praia da Tartaruga, em Peixe, no sul do Estado, no último dia 19. A apresentação, que integrou o evento Sumiu Uai na Praia, reuniu um público expressivo e reafirmou o nome da artista no circuito de eventos populares da região.

“Cantar no Tocantins tem um significado muito especial pra mim. A energia do público, o calor das pessoas e o carinho que recebo aqui fazem toda diferença. O show em Peixe, na praia, foi um momento marcante na minha trajetória”, destacou a cantora.

Dayanna se destaca no cenário musical com interpretações intensas e um repertório que combina emoção, identidade e releituras que ganham destaque nas plataformas digitais. A apresentação em Peixe fortaleceu sua conexão com o público da região Norte e marcou mais um passo em sua trajetória solo, que segue paralelamente ao trabalho como backing vocal da dupla Henrique & Juliano.

“Estive por trás dos palcos por muito tempo, e agora viver esse novo ciclo, com as pessoas cantando comigo, representa a realização de um sonho que construo com muito trabalho”, completou.

A artista mantém uma trajetória em expansão, com milhares de ouvintes e seguidores em plataformas como Spotify, YouTube, TikTok e Sua Música. Sua presença digital cresce com autenticidade e consistência, enquanto consolida sua atuação no cenário da música popular.

O evento contou com organização e realização de Jales Shows, responsável por trazer à programação atrações de destaque e estrutura voltada para grandes públicos.

A tradição e a arte contemporânea se encontram no projeto “Dança do Pote”, do artista tocantinense Wanderley Batista, que propõe uma imersão sensorial por meio de uma exposição itinerante de peças de cerâmica inspiradas na ancestral dança da Suça, uma das expressões culturais mais simbólicas do Tocantins. A mostra vai circular por quatro localidades do estado, levando arte, memória e cultura para além dos grandes centros.

A agenda da exposição já está confirmada em três comunidades: Taquaruçu, em Palmas, no próximo sábado, 26 de julho, na comunidade quilombola Barra da Aroeira (Santa Tereza) – 09 de agosto, e Lajeado – 16 de agosto. A data da etapa em Palmas (centro) será anunciada em breve.

Em cada parada, o público poderá vivenciar a relação entre a sensibilidade dos movimentos da peça se formando  nas mãos do oleiro e o movimento da dança, em uma instalação que combina cerâmica, sonoridades e elementos performáticos. O projeto promove não apenas a fruição estética, mas também momentos de escuta e partilha com artistas locais, estudantes e moradores. “Cada peça é moldada a partir dos gestos da Suça. O ritmo, o corpo em movimento, o som dos tambores… tudo isso vai para o barro e se transforma em arte. É uma homenagem aos mestres e mestras que mantêm essa cultura viva”, explica o artesão ceramista Wanderley Batista, que há décadas trabalha com cerâmica no Tocantins.

A proposta tem produção cultural de Daniella Aires, que destaca a importância de descentralizar a arte e valorizar os saberes tradicionais. “Esse projeto é sobre circular, sobre levar arte onde ela muitas vezes não chega. É também uma forma de devolver para as comunidades aquilo que elas já nos deram em forma de cultura, dança, história e resistência.”

O projeto Dança do Pote foi contemplado no Edital Nº 22/2024 – Projetos Culturais – Região Palmas, com recursos da Política Nacional Aldir Blanc/PAAR 2024, do Ministério da Cultura e da Secretaria da Cultura do Tocantins.

Proponente

Wanderley Batista de Carvalho, nasceu na cidade de Porto Nacional/TO, mas foi no distrito de Taquaruçu que cresceu e reside até hoje, vivendo da sua arte, zelando pela manutenção e valorização do saber fazer tradicional da cultura cerâmica regional.

Ainda criança teve contato com as técnicas de produção de peças de barro com sua mãe que dominava a técnica indígena de fabricação manual de potes e botijas de barro para armazenar água.

Em 1997, participou do curso básico de modelagem de cerâmica em torno manual. Logo após construiu, junto com seu irmão, seu primeiro torno cerâmico de madeira roda-sobre-roda e ao longo dos anos realizou experiências com argila da região, sempre considerando conhecimento tradicional das técnicas de fabricação e queima das peças de barro em forno a lenha. Seu trabalho é voltado para a transmissão dos saberes tradicionais do barro, por meio de oficinas e workshop sobre modelagem de cerâmica.