Karl Lagerfeld, para alguns, foi uma figura controversa, mas, em termos de moda, continua a ser um ícone deslumbrante. Neste ano, o estilista, que faleceu em 2019, é o tema do Met Gala em Nova York. Seu estilo pessoal, com ternos escuros uniformes, tons combinando e o icônico rabo de cavalo, tornou-o instantaneamente reconhecível. Lagerfeld também era conhecido por seus comentários provocativos.

Embora não tivesse uma aparência ou design distintos, Lagerfeld deixou um grande impacto. Seus desfiles no Grand Palais em Paris eram os maiores e mais impressionantes da indústria da moda. Lagerfeld trabalhou para várias casas de moda, incluindo Chanel e Fendi, além de administrar sua própria marca. Ele foi um camaleão que mudava de estilo de acordo com a casa para a qual estava projetando, como ele mesmo disse.

Sua carreira começou nos anos 1950, quando ganhou o prestigiado prêmio de moda International Woolmark Prize ao lado de Yves Saint Laurent. Ele logo se tornou assistente de Pierre Balmain e continuou a ascender no mundo da moda parisiense, trabalhando para marcas lendárias como Jean Patou e Chloé. Lagerfeld atingiu o auge como diretor criativo da Chanel, papel que desempenhou por 36 anos. Ele reviveu a marca decadente, introduzindo o prêt-à-porter e combinando tradição e modernidade.

No entanto, Vanessa Friedman, diretora de moda e crítica de moda do The New York Times, aponta que Lagerfeld não criou sua própria silhueta, ao contrário de alguns de seus contemporâneos. Mas, segundo ela, sua contribuição para a moda foi identificar a semiologia indumentária de uma marca tradicional e trazê-la para o presente com uma boa dose de desrespeito e cultura pop.

Aqui estão alguns dos momentos mais icônicos da moda de Karl Lagerfeld.

Karl Lagerfeld em 1984, um ano depois de ingressar na Chanel, onde permaneceu por quase 40 anos (Crédito: Getty)

Karl Lagerfeld foi um dos estilistas mais icônicos do século XXI. Seu estilo pessoal, visão criativa e espírito empreendedor lhe renderam a reputação de uma das figuras mais reverenciadas do setor. Desde seu início na moda até o tempo que passou em algumas das marcas de moda mais icônicas do mundo, Lagerfeld deixou uma marca indelével na indústria, inspirando gerações de designers e amantes da moda. Com o próximo Met Gala dedicado ao seu nome e trabalho, bem comoa série Disney +Kaiser Karl, onde ele será interpretado por Jared Leto, seu nome continua sendo o tema principal dos eventos de moda e da mídia.

Vida pessoal

O início da vida de Karl Lagerfeld e o início na moda foram moldados por sua criatividade natural e um amor eterno pela moda. Nascido em Hamburgo, na Alemanha, em 1933, Lagerfeld foi criado em uma família privilegiada. Seu pai era um empresário que fez fortuna na indústria do leite condensado e sua mãe uma talentosa violinista. Quando criança, Lagerfeld se interessou por desenho e moda. Ele era uma criança criativa e artística que passava grande parte do tempo esboçando designs e criando roupas. Seus pais reconheceram seu talento e incentivaram seu interesse pela moda, embora esperassem que ele seguisse uma carreira mais convencional.

Em 1952, Lagerfeld mudou-se para Paris para perseguir seu sonho de se tornar um estilista. Ele tinha apenas 17 anos na época e já havia começado a desenvolver seu estilo próprio. Os primeiros anos de Lagerfeld em Paris foram gastos trabalhando como assistente de alguns dos designers mais conhecidos da indústria, incluindo Pierre Balmain e Jean Patou . Trabalhar como assistente permitiu a Lagerfeld aprender os meandros da indústria da moda e aprimorar suas habilidades como designer. Também lhe deu a oportunidade de observar o trabalho de seus mentores e desenvolver seu próprio estilo único. Lagerfeld rapidamente se tornou conhecido por sua visão criativa e atenção aos detalhes, e logo chamou a atenção do mundo da moda.

Lagerfeld era uma pessoa privada e manteve grande parte de sua vida pessoal longe dos olhos do público. Ele era conhecido por ser ferozmente independente e raramente falava sobre seus relacionamentos românticos ou vida familiar. No entanto, ele teve vários relacionamentos românticos de longo prazo ao longo de sua vida, inclusive com Jacques de Bascher,uma socialite francesa que faleceu em 1989, e seu parceiro de mais de uma década, Baptiste Giabiconi, um modelo francês que atuou como um dos parceiros de Lagerfeld. musas. Lagerfeld também era conhecido por seu amor pela literatura, arte e música. Ele era um ávido colecionador de livros e arte e era conhecido por ter uma extensa biblioteca pessoal. Lagerfeld também era um pianista talentoso e dizia gostar de tocar música clássica em seu tempo livre.

Ao longo de sua vida, Lagerfeld era conhecido por sua inteligência afiada e seu excêntrico senso de estilo. Ele era famoso por seu visual característico, que incluía uma camisa branca, óculos escuros pretos e um terno preto com gola alta, e muitas vezes era visto carregando um leque ou um par de luvas. Suas excentricidades também se estenderam à sua vida pessoal, com relatos de que ele possuía várias casas, incluindo um castelo na França, e viajava com sua amada gata, Choupette , que até tinha sua própria conta no Instagram. Lagerfeld foi fumante por toda a vida e faleceu em 19 de fevereiro de 2019., aos 85 anos, supostamente devido a complicações de câncer pancreático. Sua morte foi lamentada pela indústria da moda e fãs de todo o mundo, que o reconheceram como um dos designers mais influentes e visionários de sua geração.

Começos da moda

A gestão de Karl Lagerfeld na Chloé , que durou de 1963 a 1983, foi um momento decisivo em sua carreira e na história da indústria da moda. Quando Lagerfeld se juntou à marca, Chloé era uma marca pequena e relativamente desconhecida que produzia principalmente vestidos femininos e românticos. Lagerfeld trouxe uma nova perspectiva para a marca, infundindo-a com um espírito moderno e jovem que ressoou com mulheres de todo o mundo. Sob a liderança de Lagerfeld, Chloé tornou-se conhecida por seu estilo boêmio e sem esforço, com vestidos esvoaçantes, tecidos macios e estampas extravagantes. Os designs de Lagerfeld eram femininos e modernos, misturando elementos clássicos e contemporâneos para criar uma estética única que era distintamente Chloé.

Uma das contribuições mais icônicas de Lagerfeld para Chloé foi a introdução do visual dolly-bird , que apresentava saias curtas, tops justos e botas até o joelho. Esse visual se tornou sinônimo da marca e do espírito jovem e despreocupado que Lagerfeld infundiu nas coleções de Chloé. A atenção de Lagerfeld aos detalhes também ficou evidente em seu uso de tecidos e técnicas inovadoras. Ele experimentou novos materiais, como tecidos transparentes e malhas, e incorporou detalhes intrincados, como bordados e miçangas, em seus designs. Essa atenção aos detalhes ajudou a elevar as coleções de Chloé e estabelecer a marca como líder na indústria da moda.

Durante seu tempo na Chloé, Lagerfeld também desenvolveu relacionamentos com muitas das mulheres mais famosas da época, que se tornaram suas musas e embaixadoras da marca. Mulheres como Brigitte Bardot, Jackie Kennedy e Maria Callas usaram designs Chloé, consolidando a reputação da marca como a favorita de mulheres elegantes e sofisticadas em todo o mundo. Hoje, Chloé continua sendo uma das marcas de moda mais icônicas do mundo, em grande parte graças às contribuições de Lagerfeld. Seu mandato na marca foi um momento decisivo em sua carreira, e seu impacto na indústria da moda continua sendo sentido até hoje.

Era Chanel

O trabalho de Karl Lagerfeld para a Chanel era lendário e ele é amplamente considerado um dos designers mais influentes da história da marca. Lagerfeld ingressou na Chanel como diretor criativo em 1983, numa época em que a marca lutava para manter sua relevância na indústria da moda. Sob sua liderança, Chanel se transformou em uma das marcas de moda mais bem-sucedidas e icônicas do mundo. A visão de Lagerfeld para a Chanel estava centrada em sua fundadora, Gabrielle Coco Chanel , e seu legado de inovação e modernidade. Ele estava determinado a preservar a essência da marca, ao mesmo tempo em que a infundia com sua própria visão criativa e sensibilidade moderna.

Um dos elementos-chave da abordagem de Lagerfeld à Chanel foi o uso de silhuetas clássicas e atemporais, que ele atualizou com detalhes e tecidos modernos. Ele era conhecido por sua alfaiataria elegante, tecidos luxuosos e acessórios ousados ​​e marcantes, que ajudaram a estabelecer a Chanel como uma marca sinônimo de sofisticação e luxo. Lagerfeld também era conhecido por usar estampas gráficas ousadas, que incorporou em muitos de seus designs para a Chanel. Ele se inspirou em uma variedade de fontes, incluindo arte, arquitetura e cultura pop, e seus designs geralmente apresentavam motivos gráficos arrojados que eram instantaneamente reconhecíveis.

Outra marca registrada do trabalho de Lagerfeld para a Chanel era seu amor pelos acessórios. Ele era conhecido por seu uso inovador de joias, sapatos e bolsas, que usava para adicionar um toque de glamour e sofisticação aos seus designs. Ele também criou muitos acessórios icônicos da Chanel, como a bolsa acolchoada e o sapato bicolor, que continuam populares até hoje. Talvez um dos legados mais duradouros de Lagerfeld na Chanel tenha sido sua capacidade de criar desfiles de moda elaborados e exagerados que chamaram a atenção do mundo da moda. Ele transformou as passarelas em conjuntos elaborados, completos com cenários elaborados, iluminação e paisagens sonoras, e muitas vezes incorporou apresentações ao vivo em seus shows. Essas extravagâncias ajudaram a consolidar a reputação da Chanel como uma marca luxuosa e divertida.

54 anos de Fendi

O trabalho de Lagerfeld para a Fendi também foi significativo e ajudou a estabelecer a marca como uma das mais bem-sucedidas e inovadoras da indústria da moda. Lagerfeld foi nomeado diretor criativo da Fendi em 1965 e permaneceu na marca até sua morte em 2019. A abordagem de design de Lagerfeld na Fendi foi caracterizada pelo uso de materiais luxuosos, técnicas inovadoras e peças ousadas e marcantes. Ele era particularmente conhecido pelo uso de peles, que incorporou em muitos de seus designs para a marca. Ele experimentou novas técnicas, como corte a laser e tecelagem, para criar novas texturas e padrões inovadores de peles, que ajudaram a estabelecer a Fendi como líder na indústria de peles.

Lagerfeld também era conhecido por usar motivos gráficos ousados, que incorporou em muitos de seus designs para a Fendi. Ele se inspirou em uma variedade de fontes, incluindo arte, arquitetura e cultura pop, e seus designs geralmente apresentavam padrões gráficos arrojados que eram instantaneamente reconhecíveis. Uma das contribuições mais icônicas de Lagerfeld para a Fendi foi a criação do logotipo FF da marca , que ele desenhou em 1965. O logotipo se tornou sinônimo da marca e continua sendo um elemento básico dos designs da Fendi desde então. Outra marca registrada do trabalho de Lagerfeld na Fendi foi sua capacidade de colaborar com outros designers e artistas. Ele trabalhou com vários artistas e designers famosos, incluindo Rei Kawakubo , Silvia Venturini Fendi eO próprio Karl Lagerfeld, para criar novos designs e coleções inovadoras. Seu trabalho na marca ajudou a estabelecer sua reputação de materiais luxuosos, técnicas inovadoras e designs arrojados e marcantes, e seu impacto na indústria da moda continua sendo sentido até hoje.

Karl Lagerfeld

Além de seu trabalho na Chanel e na Fendi , Karl Lagerfeld também tinha sua própria grife de moda homônima, que fundou em 1984. A marca Karl Lagerfeld foi estabelecida como uma entidade separada da Chanel e da Fendi e pretendia mostrar a visão pessoal de Lagerfeld. e direção criativa. A marca Karl Lagerfeld era caracterizada por sua estética moderna e ousada, que se afastava dos designs clássicos mais tradicionais pelos quais Lagerfeld era conhecido na Chanel e na Fendi. A marca era conhecida pelo uso de estampas gráficas ousadas, materiais luxuosos e silhuetas inovadoras, o que ajudou a estabelecê-la como uma das marcas mais inovadoras e emocionantes da indústria da moda.

Um dos elementos-chave da marca Karl Lagerfeld foi seu foco no estilo de rua e na cultura jovem. Lagerfeld era conhecido por sua capacidade de explorar o zeitgeist do momento, e seus designs para sua marca homônima frequentemente refletiam as últimas tendências e estilos da cultura popular. A marca era particularmente popular entre os consumidores jovens e modernos, atraídos por sua estética moderna e ousada. A marca Karl Lagerfeld também incluiu uma gama de acessórios, incluindo sapatos, bolsas e joias. Esses acessórios foram caracterizados por seus designs arrojados e marcantes, que ajudaram a estabelecê-los como itens obrigatórios entre os entusiastas da moda.

Ao longo dos anos, a marca Karl Lagerfeld evoluiu e se expandiu, com o próprio Lagerfeld supervisionando seu crescimento e desenvolvimento. A marca continuou a ser conhecida por seus designs inovadores e estética de ponta, e permaneceu a favorita entre os especialistas em moda e criadores de tendências. Após a morte de Lagerfeld em 2019, a marca Karl Lagerfeld continuou a operar sob a liderança de seu novo diretor criativo, Hun Kim , que está trabalhando para continuar o legado de inovação e criatividade de Lagerfeld. A marca continua sendo uma prova da visão singular de Lagerfeld e seu impacto na indústria da moda.

Musas

Ao longo de sua carreira, Lagerfeld era conhecido por sua capacidade de identificar e desenvolver jovens modelos e designers talentosos. Ele tinha um olho aguçado para o talento e estava sempre à procura de novos rostos. Algumas das musas mais famosas de Lagerfeld incluem Ines de la Fressange , Claudia Schiffer , Stella Tennant , Cara Delevingne , Lily-Rose Depp e acima mencionado Baptiste Giabiconi . Mas as musas de Lagerfeld não eram apenas modelos. Ele também era conhecido por seu relacionamento próximo com atrizes e outras celebridades, muitas das quais ele vestia para eventos de tapete vermelho e outras aparições de alto nível. Algumas das celebridades e musas mais notáveis ​​de Lagerfeld incluíam as atrizes Diane Kruger e Julianne Moore , além da cantora Rihanna .

Mas as musas de Lagerfeld não eram apenas figuras inspiradoras. Elas também desempenharam um papel fundamental na formação de seus designs, e muitas de suas peças mais icônicas foram criadas em colaboração com essas mulheres. A influência deles pode ser vista em tudo, desde os tecidos e silhuetas até as cores e estampas que Lagerfeld escolheu para suas coleções. Por meio de suas colaborações com Lagerfeld, essas mulheres ajudaram a moldar a indústria da moda e estabelecer o legado da estilista como uma das figuras mais influentes e visionárias da história da moda.

Lagerfeld também era conhecido por seu relacionamento próximo com algumas das celebridades mais famosas da indústria. Ele era um amigo próximo de Anna Wintour e Donatella Versace , e muitas vezes colaborou com músicos e artistas para criar momentos icônicos da moda. As colaborações de Lagerfeld com artistas como Jeff Koons , Pharrell Williams e Lady Gaga ajudaram a consolidar seu status de ícone cultural.

Uma linha de beleza

Em maio de 2023, o Metropolitan Museum of Art na cidade de Nova York sediará sua exposição anual do Costume Institute e o Met Gala , e o evento deste ano será uma homenagem a Karl Lagerfeld. A exposição, intitulada Karl Lagerfeld: A Line Of Beauty , mostrará a visão criativa de Lagerfeld e seu impacto na indústria da moda.

O Met Gala é conhecido por seus looks extravagantes no tapete vermelho e celebridades convidadas, e o evento deste ano certamente não será exceção. Muitos especialistas em moda já estão especulando sobre que tipo de tributo podemos esperar ver no tapete vermelho. Dado o estilo pessoal icônico de Lagerfeld, é provável que muitos participantes usem looks monocromáticos, acessórios ousados ​​e talvez até penteados inspirados em Lagerfeld. O Met Gala é um evento importante para a indústria da moda, e a homenagem a Lagerfeld com certeza será um dos momentos mais comentados da noite. É uma homenagem justa a um designer que desempenhou um papel tão importante na formação da indústria e na inspiração de gerações de designers e amantes da moda.

Para muitas pessoas, a notícia de homenagear Karl Lagerfeld com um evento do Met Gala não caiu bem, especialmente devido a muitas controvérsias em torno dele em seus 65 anos de presença na mídia. Enquanto Lagerfeld era conhecido por seus designs inovadores e desfiles de moda teatrais, sua reputação foi manchada por suas opiniões controversas sobre questões como raça, tamanho e agressão sexual. Ele acreditava que os modelos deveriam ser do tamanho de uma amostra e fazia comentários depreciativos sobre os corpos das mulheres, incluindo Heidi Klum e Adele. Ele também desaprovou o movimento #MeToo e supostamente enviou flores para Dominique Strauss-Kahn depois que ele foi acusado de agressão sexual. Apesar de ser gay, Lagerfeld tinha opiniões negativas sobre a comunidade LGBTQIA+, incluindo oposição ao casamento gay.