Música, Cerrado e emoção em cena

O som leve e potente dos artistas da Viva Música, somado à poesia de Braguinha Barroso, Dorivã, Juraildes da Cruz e Lucimar, transformou o palco em uma celebração de união e identidade. A fusão entre música clássica e o cancioneiro popular emocionou o público, que sentiu a energia do Cerrado pulsando em cada nota e verso.

Sob a regência do maestro Bruno Barreto, a Orquestra Viva Música conduziu uma noite marcada por pertencimento e conexão. “Estar em Goiânia, onde me formei músico, é como tocar em casa. Tocantins e Goiás compartilham o mesmo sotaque do Cerrado, uma forma única de sentir o mundo”, destacou o maestro.

Depoimentos e conexões afetivas

A vice-diretora da Escola de Música e Artes Cênicas da UFG, Flávia Cruvinel, descreveu o concerto como uma experiência de sutileza e emoção. “Foi um espetáculo lindo, poético e cheio de alma. A fusão entre música popular e Big Band foi encantadora.”

Para a atriz e agrônoma indigenista Maria Clara Novais, que morou no Tocantins, a noite foi de saudade e orgulho. “Chorei várias vezes. Foi emocionante reviver essas canções e sentir a conexão entre nossos estados. Tocantins e Goiás são irmãos de alma, compartilhamos o mesmo pôr do sol e agora a mesma música.”

O músico e professor Écio Duarte também celebrou o simbolismo do encontro. “Foi um espetáculo poético e emocionante. É lindo ver a arte reunir amigos e reafirmar nosso pertencimento coletivo.”

A música como ponte cultural

Mais do que um espetáculo, o Tocantins em Concerto se consolidou como ponte cultural entre estados. As fronteiras geográficas se dissolveram em música, revelando o poder da arte de unir, emocionar e preservar memórias. “A música é o que nos une, um gesto de afeto e memória viva”, destacou novamente o maestro Bruno Barreto.

Próximas paradas: do sertão ao litoral

Após a calorosa recepção em Goiânia, a turnê segue para novas cidades, levando sua sonoridade do coração do Brasil ao litoral nordestino. A próxima apresentação ocorre em Maceió (AL), no Teatro Marista, com entrada franca, seguida de Rio Branco (AC) e Porto Velho (RO).

Além dos concertos, o projeto promove oficinas para jovens músicos, atividades inclusivas e interpretação em Libras, ampliando o acesso à arte. Cada cidade recebe ações educativas e de acessibilidade cultural voltadas a crianças e jovens com espectro autista.

Serviço

Ficha técnica

• Projeto: Tocantins em Concerto
• Direção musical: Maestro Bruno Barreto
• Realização: Associação Viva Música
• Patrocínio: Petrobras / Lei Rouanet / Ministério da Cultura
• Editoria: Cultura
• Palavra-chave foco: Tocantins em Concerto
• Crédito da imagem: Viva Música

Tocantins em Concerto segue como um símbolo de integração, arte e pertencimento, mostrando que a música é a linguagem mais poderosa para unir povos, histórias e corações do Cerrado ao litoral brasileiro.

Palmas (TO) — Explosões de sentimentos, ruínas, fogo e poesia. Assim nasce o videoclipe “Atômico”, uma narrativa audiovisual que transforma o amor em metáfora de destruição e renascimento. Dirigido por Nival Correia e interpretado pelo cantor e compositor Chico Chokolate, o projeto mergulha nas profundezas de uma tragédia romântica moderna, onde a arte surge como resistência diante do caos.

Amor, destruição e renascimento

Inspirada em uma das canções mais intensas de Chico — escrita há 30 anos pelo poeta e jornalista Ronaldo Teixeira —, “Atômico” é uma ode à dualidade humana. A música, concebida em meio à dor amorosa, carrega o peso simbólico das explosões de Hiroshima e Nagasaki, traduzindo o amor como força devastadora, mas também regeneradora. No clipe, essa energia se manifesta em uma estética visceral: fumaça, sucata, fogo e corpo se misturam para dar forma àquilo que é ao mesmo tempo destruição e criação.

“É um trabalho sobre ruínas, mas também sobre recomeços. Os cenários e elementos não foram escolhidos pela beleza, mas pela carga simbólica — são lugares e imagens que já viram o desgaste do tempo, mas ainda carregam vida. Exatamente como o amor.” — Nival Correia, diretor

Arte como resistência

Durante dois dias intensos de gravação, a equipe da Spatium Audiovisual transformou fragmentos de ferro e memória em matéria poética. Cada plano foi pensado como uma pintura em movimento, com fotografia intensa e uso expressivo de luz, sombra e cor. O resultado é uma experiência visual que alterna o calor e a frieza, a explosão e o silêncio, em perfeita sintonia com a emoção da canção.

Chico Chokolate, artista com mais de 45 anos de trajetória, interpreta com força e vulnerabilidade a dor e o renascimento de quem ama. Reconhecido por unir o popular e o poético, ele vive um momento de reinvenção artística, revisitando uma obra que marcou sua carreira sob uma nova perspectiva. “Essa música fala sobre destruição, mas também sobre esperança. É sobre se permitir sentir e se reconstruir — como artista, como pessoa e como sociedade”, afirma o cantor.

Um olhar sobre o que sobrevive

O videoclipe foi contemplado pelo Edital nº 25/2024 – Projetos Culturais da Região Sul (Lei Aldir Blanc) e representa mais que uma produção audiovisual: é uma reflexão sobre a condição humana e a capacidade da arte de transformar dor em beleza. Entre as brasas do amor e as ruínas do tempo, “Atômico” propõe um olhar sobre o que sobrevive quando tudo parece ter sido destruído.

O elenco reúne Sara Gomes (Leoa do Norte), Monaliza Rabêllo, Felipe Trindade e Mel Terra, que dão corpo e emoção à trama de amores intensos, perdas e renascimentos. A equipe técnica, formada majoritariamente por profissionais tocantinenses, assina um trabalho marcado pela expressividade e pela entrega criativa.

Ficha Técnica – Videoclipe “Atômico”

• Direção: Nival Correia
• Produção Executiva: Maria Clara
• Direção de Produção: Raquel Silva
• Assistente de Produção Executiva: Maria Laura
• Still: Wilson Bello
• Direção de Arte: Érika Mariano
• Assistência de Arte e Produção de Objetos: Dora Maria
• Figurino e Assistência de Arte: Lais Paz
• Caracterização e Maquiagem: Isabela Bernardes
• Produção de Fogos: James Gomes
• Aderecista: Arthur Lunar
• Fotografia: Ernesto (Diretor de Fotografia), Breno Vargas (Gaffer), André Rodrigues (1º Assistente e Operador de Câmera)
• Elenco: Chico Chokolate, Sara Gomes, Monaliza Rabêllo, Felipe Trindade e Mel Terra
• Produção: Spatium Audiovisual
• Fotos: Wilson Bello e Raquel Silva / Divulgação

Lançamento e expectativa

Atualmente em fase de pós-produção, “Atômico” tem lançamento previsto para as próximas semanas nas plataformas digitais. A obra promete ser um marco na videografia musical tocantinense, unindo cinema, performance e poesia visual em uma narrativa que fala sobre amor, caos e renascimento.

“Atômico é sobre resistência. É o caos que vira arte. É o amor que queima, mas ilumina.” — Nival Correia

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Imersão artística e descoberta de novos talentos

Voltado a estudantes a partir de 16 anos, o projeto oferece uma oportunidade única de vivência cênica e aprendizado com artistas experientes. Serão selecionados três jovens promessas do teatro tocantinense, com perfis distintos:

• 🎭 1 estudante negra com vivência em dança afro e balé clássico;
• 📖 1 estudante branca com aptidão para leitura dramática;
• 🎬 1 estudante negra (perfil a ser definido pela equipe do projeto).

Mais do que um espetáculo, o Cena Dramática é um reencontro afetivo com a história do teatro local. A proposta nasceu do desejo de celebrar os 20 anos da histórica Oficina de Leitura Dramática ministrada pela atriz Fernanda Montenegro em 2003, em Palmas (TO), que marcou uma geração de artistas e transformou o cenário cultural tocantinense.

Memória, arte e afeto

“O Cena Dramática é um tributo à memória artística do Tocantins e, ao mesmo tempo, um convite para o futuro. Queremos que jovens estudantes descubram o poder transformador do teatro, assim como nós descobrimos há 20 anos.” — Bell Gama

Com quatro apresentações programadas, o projeto mistura emoção, poesia e identidade cultural, reunindo intérpretes renomados e novos talentos, reafirmando o compromisso do teatro tocantinense com a formação e o incentivo a novas gerações.

Acessibilidade e inclusão

Todas as apresentações contarão com tradução simultânea em Libras, reforçando o compromisso com a inclusão e a democratização do acesso à cultura no Tocantins.

Lei Paulo Gustavo e incentivo à cultura

O Cena Dramática é realizado pela atriz Bell Gama com patrocínio da Lei Paulo Gustavo (LPG), por meio do Ministério da Cultura e da Secretaria Estadual de Cultura. A iniciativa integra as ações que estão fortalecendo a produção artística regional, impulsionando a economia criativa e revelando novos talentos.